Evaristo Palacios gana el Concurso de Pintura Rápida de Guadalajara con una mirada del Alamín y también se lleva el Premio Popular.
Una mirada desde el Alamín conquista el Concurso Nacional de Pintura Rápida de Guadalajara
Guadalajara amaneció este domingo con caballetes en sus calles, pinceles en las manos y lienzos abiertos frente a algunos de sus rincones más reconocibles.
Durante unas horas, la ciudad dejó de ser únicamente el escenario de las Ferias y Fiestas para convertirse en materia pictórica. Cada artista buscó su propia Guadalajara: la monumental, la cotidiana, la de los tejados, la de las fachadas, la de los parques y también la de aquellos lugares que forman parte de la memoria de varias generaciones.
Treinta y un pintores participaron en el XXVII Concurso Nacional de Pintura Rápida al Aire Libre Ciudad de Guadalajara, una cita que ya forma parte del paisaje cultural de la Semana Grande. Llegaron desde distintos puntos de España y se repartieron por la capital con la intención de atrapar en unas horas algo tan difícil de pintar como es la identidad de una ciudad.
Al final de la jornada, hubo un nombre que se impuso tanto al criterio del jurado como al de los vecinos. Evaristo Palacios Yuste, llegado desde Fuenlabrada, consiguió el primer premio del concurso y, además, el Premio Popular, con 61 votos.
Su lienzo, el número 5, mira a Guadalajara desde el Alamín. Y quizá ahí esté una de las claves de su triunfo: en lugar de buscar únicamente la postal monumental, Palacios decidió mirar la ciudad desde un lugar más cercano, desde sus tejados y sus casas, desde esa arquitectura cotidiana que también cuenta quiénes somos.
Guadalajara, vista desde sus tejados
El cuadro está realizado al óleo y plantea una perspectiva elevada desde el barrio del Alamín. En primer término aparecen los tejados tradicionales y las fachadas blancas, que parecen descender hacia el perfil monumental de la ciudad.
Las cubiertas, dibujadas en diagonales, conducen la mirada y construyen profundidad. Los colores rojizos y terrosos del primer plano encuentran su contrapunto en los verdes de la vegetación y en la luminosidad azulada del cielo.
No hay artificio en la escena. La ciudad aparece reconocible, serena, casi suspendida en ese instante que el pintor ha decidido detener sobre el lienzo.
Es una Guadalajara cotidiana, pero también una Guadalajara que, contemplada desde cierta distancia, revela su dimensión monumental.
Para Palacios Yuste no era la primera vez que Guadalajara se convertía en motivo de pintura. Ha participado en más de cinco ediciones del certamen y ya había conseguido anteriormente un segundo premio. Esta vez, sin embargo, la ciudad le reservaba el máximo reconocimiento.
Y no uno, sino dos.
El jurado eligió su obra como ganadora y el público hizo lo mismo unas horas después. 61 votos llevaron también el Premio Popular a sus manos.
El pintor ha reconocido que siempre le ha gustado Guadalajara como escenario para pintar, una ciudad que, según ha explicado, le inspira y que le ha acompañado con fortuna durante sus diferentes participaciones en el concurso.
Una ciudad convertida en estudio
Desde primera hora, los artistas fueron ocupando diferentes rincones de la capital. El espectáculo no estaba únicamente en los cuadros terminados. También en observar cómo nacían.
Un caballete junto a San Nicolás. Otro frente a la torre de la Concatedral de Santa María. Un pintor buscando el ángulo exacto del Palacio del Infantado. Alguien más alejándose unos pasos para encontrar la perspectiva adecuada de la Huerta de San Antonio.
El casco histórico de Guadalajara concentró buena parte de las miradas, pero no fue el único protagonista.
El parque de San Roque, la Fuente de la Niña, el puente árabe, el Panteón de la Duquesa de Sevillano o el propio barrio del Alamín se transformaron durante unas horas en estudios improvisados.
La ciudad ofreció así una especie de autorretrato colectivo. Treinta y un artistas, treinta y una maneras distintas de observarla.
Porque pintar deprisa no significa mirar deprisa.
Al contrario. En un concurso de estas características, el artista necesita detenerse ante aquello que el resto de los ciudadanos suele atravesar sin reparar demasiado.
Una fachada, una sombra sobre un tejado, la luz de una mañana de septiembre, la perspectiva de una calle o el perfil de un monumento pueden convertirse en el elemento que marque la diferencia entre un paisaje reconocible y una interpretación personal de la ciudad.
La taberna Casa Claudio también encontró su sitio en el lienzo
Pero entre los palacios, las torres y los paisajes de la ciudad hubo también espacio para una Guadalajara más íntima. La de los lugares a los que uno no llega buscando una fotografía, sino porque forman parte de su vida.
El pintor Fernando Dávila, de Espinosa de Henares, eligió para su obra Taberna Casa Claudio. Y su elección tenía algo de homenaje a esa Guadalajara que se guarda en la memoria sin necesidad de grandes explicaciones.
A los pies de la torre de la Concatedral de Santa María, casi asomada ya al barrio del Alamín, permanece esta taberna que ha visto pasar buena parte de la vida de la ciudad. Por sus puertas han entrado generaciones de guadalajareños. Unos para tomar una Mahou bien fresquita, otros para encontrarse con amigos y muchos, simplemente, porque Casa Claudio era uno de esos sitios a los que siempre se podía volver.
Sus escasas mesas han sido testigo de conversaciones largas, de risas, de reencuentros y de esas historias pequeñas que, con el paso de los años, terminan formando parte de la historia de una ciudad.
Hoy, con Sergio Montes Congostrina al frente, Casa Claudio mantiene ese espíritu. El de una taberna cercana, sin necesidad de artificios, donde todavía se conserva algo que no siempre es fácil encontrar: la sensación de estar en un lugar conocido y carismático.
Por eso, la mirada de Fernando Dávila resulta especialmente entrañable.
Mientras otros artistas buscaron la grandiosidad de los monumentos o la belleza de los paisajes, él decidió detenerse ante un rincón que quizá no aparezca en las guías turísticas, pero que guarda tantas historias como algunas de las piedras más antiguas de Guadalajara.
Porque las ciudades también tienen sus refugios.
Y hay lugares que, sin proponérselo, terminan siendo parte de quienes los habitan.
Casa Claudio es uno de ellos.
Su presencia en el lienzo fue también una forma de recordar que Guadalajara no solo se reconoce en sus grandes edificios y monumentos. También vive en esos pequeños escenarios donde tantas veces hemos quedado, hemos brindado, hemos hablado de la vida o, sencillamente, hemos dejado pasar el tiempo.
La obra de Dávila llevó así al concurso una mirada distinta: la de una Guadalajara vivida, querida y recordada.
De Guadalajara a Murcia, Cantabria o Turquía
El carácter nacional de la convocatoria volvió a quedar patente en esta edición.
Aunque aproximadamente la mitad de los participantes procedía de Guadalajara capital y distintos municipios de la provincia, también hubo artistas llegados desde Madrid, Alcalá de Henares, Torrejón de Ardoz, Rivas-Vaciamadrid, Fuenlabrada, Getafe, Venturada, Puertollano, Fuensalida, Murcia, Cantabria y Segovia.
La lista se completó con un participante de origen turco.
La diversidad de procedencias terminó reflejándose también en los estilos. Diferentes técnicas, diferentes formas de entender el paisaje y distintas maneras de interpretar una misma ciudad.
Porque esa es una de las particularidades de la pintura rápida: todos parten del mismo lugar y del mismo tiempo, pero ninguno termina pintando exactamente la misma ciudad.
Santo Domingo se convirtió en una sala de exposiciones
Con los cuadros terminados llegó el segundo acto de la jornada.
Las obras fueron trasladadas hasta la plaza de Santo Domingo, donde quedaron expuestas para que vecinos y visitantes pudieran contemplarlas.
El espacio público se convirtió entonces en una galería improvisada. Los lienzos, todavía recién terminados, mostraban una Guadalajara fragmentada en decenas de perspectivas.
Y allí entró en juego también el público.
Las personas mayores de 14 años pudieron votar por su obra favorita y participar en la elección del Premio Popular. La decisión de los vecinos terminó coincidiendo con la del jurado: también ellos eligieron el cuadro de Evaristo Palacios Yuste.
Entre quienes participaron en la votación se sortearon además dos entradas para los conciertos de las Ferias de Guadalajara 2026.
El resto de premios
Tras el primer premio de Palacios Yuste, el segundo puesto fue para Pablo Rodríguez de Lucas, participante número 20, que recibió 1.000 euros patrocinados por la Residencia para Mayores Nuevo Horizonte.
El tercer premio, dotado con 800 euros y patrocinado por la Red de Calor de Guadalajara, correspondió a Jaime Calvo Izquierdo, con la obra número 30.
El cuarto premio, de 500 euros y patrocinado por el Colegio de Arquitectos, fue para Carlos Montero Gil, participante número 26.
El quinto, dotado con 350 euros y patrocinado por el Colegio de Aparejadores y Arquitectos Técnicos, recayó en Adrián Gómez Gómez-Álvarez, con la obra número 6.
El sexto premio, de 300 euros y patrocinado por Auxfise–G. Noguerales Correduría de Seguros, fue para Paco Campos Tocornal, participante número 3.
Por último, el Premio Local, dotado con 300 euros y patrocinado por el Ayuntamiento de Guadalajara, correspondió a Fernando Herrero Toribio, autor de la obra número 25.
En total, el certamen repartió 4.750 euros en premios.
Pintar una ciudad también es contarla
El concejal de Cultura, Javier Toquero, puso en valor la calidad de las obras y la capacidad de Guadalajara para ofrecer escenarios muy diferentes a los artistas.
La vigesimoséptima edición ha vuelto a demostrar que el concurso ha dejado de ser únicamente una competición pictórica. Durante unas horas, convierte las calles de la ciudad en un espacio compartido entre artistas y ciudadanos.
Y quizá ahí reside su mayor atractivo.
Porque mientras los pintores buscaban la luz adecuada, el color preciso o esa perspectiva que solo aparece desde un determinado punto de la calle, Guadalajara continuaba con su vida de domingo.
Los vecinos caminaban junto a los caballetes. Algunos se detenían. Otros preguntaban qué estaba pintando aquel artista. Los curiosos se acercaban a los lienzos todavía húmedos. Y, poco a poco, la ciudad se reconocía en los cuadros.
Unos eligieron sus monumentos.
Otros, sus parques.
Palacios Yuste eligió los tejados del Alamín.
Fernando Dávila, la memoria de Casa Claudio.
Y entre todos terminaron dibujando algo más que una colección de paisajes: una Guadalajara vista desde muchas miradas distintas.
En la galería de GuadaRed, periódico digital de la provincia de Guadalajara y Corredor del Henares, puedes descubrir todas las obras participantes en esta vigesimoséptima edición y comprobar cómo cada pintor ha interpretado la ciudad desde su propio rincón.
Fotos: Mónica de Andrés. Lorena y Ayuntamiento de Guadalajara
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